木を削ることで生まれる「かんな屑」を森の中に吊るし、風に揺れる姿を通して、森と人の営みの関係を描き出すインスタレーション。

【出展のお知らせ】 神戸・六甲ミーツ・アート2025に 代表の北村が公募アーティストとして選出されました。 8月から出展します。 アーティスト一覧もすでに公開されていて、有名な方からジャンルを越えた表現者まで、多彩な名前が並んでいます。 ぜひ、北村のページも覗いてみてください。 KOBE ROKKO MEETS ART beyond 会期｜2025.8.23 - 11.30

武蔵野大学にて、ワークショップを行いました。 今回は、私北村と太田（デザインユニットOKAAA）、そして大工のダムさんで共同開発した「ナミスツール」の制作会。 武蔵野大学の学生たちと一緒に、ものづくりの時間を共有しました。

Vintage House Project は、古いもの愛好家のための、住まいや店舗づくりのプロジェクトです。真鍮の金物やアンティークの扉、鉄の塊など、時間の痕跡をまとった素材に心を惹かれる方へ。かつて古道具店「古道具北村」を営んでいた経験をもとに、建築と道具をひとつながりにとらえた設計をしています。そんな空間づくりを頼める場所があれば素敵だなと思い、このプロジェクトを立ち上げました。

建築には約20年ごとに、「動物的」な感性――生物のようなかたちやふるまい、環境への適応性など――が姿を見せる周期があるという切り口。1920年代のアインシュタイン塔を起点に、メタボリズム、動的曲面、パラメトリック、そしてポストAIへと続く系譜をたどりながら、建築と生命の関係を振り返る小さなスケッチ。

空間に馴染むLED電球を、建築家やデザイナーの視点でセレクト。見た目・色温度・質感など、照明計画にこだわる人のための“建築家的電球リンク集”です。SiphonやTOOLBOX、AXCIS、BOLTSなどデザイン性の高い電球を扱うショップを紹介し、注意すべき色温度の違いについても簡潔に整理しています。

5枚の合板のみで構成した、シンプルなテーブルのデザインです。脚や天板、補強までをすべて「面」で構成し、線材やフレームを使わずに成り立たせています。工業的でラフな印象の合板ですが、要素をそぎ落とした構成により、静かで端正な存在感が生まれます。仕上げを施すことで、用途や空間に合わせた表情の調整も可能です。素材の素朴さと構成の潔さが調和する、構築的な家具です。

インターンの学生からの質問をきっかけに、設計現場で実際に使用しているソフトや、パース制作の流れについてまとめました。Vectorworks、SketchUp、SU Podium、Photoshopを用いて設計からビジュアル化までを一貫して行っています。パースは単にリアルに描くだけでなく、空間の魅力や意図を“伝える”ための重要なツールです。リアルさと抽象性のバランスを考えることで、設計の表現に深みが生まれます。

今回は少しマニアックなテーマ、「砂利の選定」について。外構に欠かせない砂利は、色や粒の表情によって空間の印象を大きく左右します。国産砂利を中心に、地域ごとの特徴や選定のポイント、購入方法までをご紹介。素材の“らしさ”や経年変化を大切にしながら、空間に自然に馴染む砂利を探るプロセスをまとめました。

外構のディテールに込められた設計の意図を、造園屋さんの現場での学びを通して紹介します。石の置き方や塀の隙間、扉の素材選びなど、一見さりげない要素にも機能と意味が込められています。素材の選定や構造の工夫から、空間の心地よさがどのように生まれるのかを掘り下げました。